Ligurien und Savona Hochzeitsfotografie von Andrea Bagnasco aus Italien
1800 + (EUR)

Andrea Bagnasco

Andrea Bagnasco Fotografie
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Ich bin ein begeisterter Beobachter. Ich war schon immer. Ich erinnere mich, dass meine Mutter mir immer wieder sagte, ich solle keine Menschen anstarren, als ich ein Kind war. Ich habe offenbar nicht zugehört, als ich immer wieder Leute anstarrte, nur jetzt tue ich es über den Sucher meiner Kamera.

Mein Interesse an Fotografie begann Mitte der 80, als ich kaum ein Teenager war. Ich habe über ein Jahr gespart, um mir meine erste Kamera zu leisten, nämlich eine Nikon FM2 mit einem 50mm-Objektiv. Eine vollständig manuelle Filmkamera, die ich bis heute besitze und die immer noch perfekt gute Bilder macht. Es war eine Zeit, in der Kameras und Fotos eine lange Lebensdauer hatten. Kameras waren meist mechanische Maschinen und Fotografien waren physische Drucke, die auf Film erstellt und auf Papier gedruckt wurden. Es war etwas Greifbares, ein Bild aufzunehmen, und es wurden sogar normale Familienurlaubsbilder aufgenommen, um eine Aussage zu machen. Ich erinnere mich, dass ich für einige Tage mit meiner Familie weggegangen bin und 1 oder vielleicht 2-Filmrollen mitnehmen konnte. Das waren insgesamt 36- oder 72-Aufnahmen. Das Drücken des Auslösers war also etwas Aufregendes, das am Ende eines nachdenklichen Vorgangs eintrat, der Minuten oder Sekundenbruchteile dauern konnte. Und wenn Sie darüber nachdenken, gibt es diese Fotos immer noch, sei es in Alben oder Kisten im Schrank. Es können Ihre Bilder als Kind oder die Bilder Ihrer Eltern oder Großeltern sein. Sie arbeiten immer noch daran, eine Erinnerung zu bewahren, Informationen über Menschen, die vor uns kamen, an Generationen weiterzugeben. Sie erzählen uns, wer wir sind und woher wir kommen.

Ein paar Jahrzehnte später haben sich digitale Sensoren und Smartphones grundlegend verändert und die Fotografie hat sich dahingehend grundlegend verändert, dass Kameras nur einige Jahre halten, bevor sie überholt sind und Bilder zu Tausenden gemacht werden, von denen nur sehr wenige, wenn überhaupt, jemals gedruckt werden und haben jede Chance, von irgendjemandem in 10-Jahren oder mehr angeschaut zu werden.

Meine Aufgabe ist es jedoch, Hochzeiten zu fotografieren, und ich mag es, aus der vergangenen Ära der Fotografie zu stammen, die andauern sollte, als der Auslöser gedrückt wurde, um ein Statement abzugeben. Das ist mir aufgefallen, auch wenn ich mit Digitalkameras arbeite und aus der 36-Belichtungsrolle eine Speicherkarte mit einer Kapazität von mehreren tausend Bildern geworden ist. Meine Einstellung hat sich nicht geändert, die Aufregung, alle Elemente zusammenkommen zu sehen, um den gewünschten Rahmen zu erstellen, und den Auslöser zu drücken, hat sich auch nicht geändert.

Ich betrete jetzt mein 10. Jahr als professioneller Hochzeitsfotograf. Das alles geschah fast zufällig, als ich vor Entscheidungen über meine 15-Jahre lange Karriere als Unternehmer stand und mein Privatleben mich dazu brachte, meinen beruflichen Weg zu überdenken. Ich wurde gebeten, die Hochzeit eines Freundes zu fotografieren, aber ich hatte seit Ewigkeiten keine Fotografie mehr praktiziert. Ich habe Fotografie als Teenager gelernt und es dann beiseite gelegt, da mein Hobby Gitarren sind und waren. Also habe ich mir eine Digitalkamera ausgeliehen und die Hochzeitsfotos dieser Leute gemacht, ohne jemals gelernt zu haben, wie man eine Hochzeit fotografiert. Ich ging einfach raus und machte Fotos von dem, was ich sah, ohne jemals jemandem Anweisungen zu geben, da ich keine Ahnung hatte, wie die Dinge gesteuert werden sollten. Es war dokumentarische Hochzeitsfotografie, ohne dass ich es wusste.

Es stellte sich heraus, dass alle die Bilder geliebt haben. Ich liebte Gitarren und Musik so sehr und hoffte, wieder geliebt zu werden, aber im Laufe der Zeit liebte mich die Fotografie mehr als Gitarren jemals. Ich hatte ein Talent und die Verantwortung, es wachsen zu lassen. In der Zwischenzeit habe ich mein Geschäft aufgenommen. Die Grundtechniken hatte ich schon in jungen Jahren, also habe ich die Arbeit der Meister studiert. Fotografen wie W. Eugene Smith, H. Cartier Bresson, Don Mc Cullin, Elliott Erwitt, Salgado und je mehr ich studierte, desto mehr entdeckte ich, desto mehr Bücher erwarb ich: Alex Webb, Fan Ho, Josef Koudelka, Bruce Gilden, Robert Frank, James Nachtwey ua

Der beste Weg, um Ihr Lexikon zu verbessern, ist das Lesen von Büchern. Ebenso für die Fotografie ist es das Studium der Arbeit der Meister an Fotobüchern, was Ihre eigene fotografische Sprache entwickelt. Was lehrt Sie, Dinge zu betrachten und ein Bild zu machen, um eine Aussage zu treffen?

Bis heute habe ich ungefähr 300-Hochzeiten gedreht. Von flüchtigen Paaren über ein Paar Gäste bis hin zu 200 + People-Events. Egal wie groß und schick oder klein und einfach, es geht immer darum, die Geschichte meiner Kunden durch meine Bilder zu erzählen. Es geht darum, mein Fotolexikon so zu gestalten, dass es meinen Kunden, ihrem Tag und ihrer Vision entspricht. Sie liefern den Inhalt, ich den Stil. So einfach ist das.

19 Awards für dokumentarische Hochzeitsfotografie

1 'bei der Arbeit' Fotos

Die folgenden Fotos zeigen Andrea Bagnasco bei der Arbeit.